La Inteligencia Artificial (IA) se entiende como la capacidad de las máquinas, el software y las tecnologías para establecer conexiones y relacionar la información de manera similar a la inteligencia humana. Esta, ha llegado a causar un grande impacto en la mayoría de los aspectos de nuestras vidas, y ahora lo ha hecho en uno de los sectores que más ha crecido a lo largo de los años, la moda. Desde la llegada de la IA, las personas se han encontrado en un constante interrogante pues no se sabe con certeza si es simplemente una moda pasajera o algo que llegó para quedarse, y de ser así cabe preguntarnos si se encamina a reemplazar labores humanas, por ejemplo, el año pasado, la emblemática marca Levi’s anunció que desde finales del 2023, empezarían a complementar modelos tradicionales de carne y hueso con avatares desarrollados por herramientas de IA. Estos modelos digitales se utilizarían para el catálogo, con el objetivo de “fomentar la diversidad”. A su vez, en Nueva York el pasado 20 y 21 de abril se celebró la primera semana de la moda con IA, llamada “AI Fashion Week”, la cual representó la simbiosis entre el ingenio humano y el potencial que representa la Inteligencia Artificial como herramienta fundamental para la moda. Con el desarrollo de esta inteligencia, se abre un mundo lleno de ideas y herramientas que pueden ser utilizadas para avanzar de manera progresiva en el sector moda y en todas las fases de los productos de moda, desde la invención del diseño, pasando por un software que automatiza las etapas del proceso de fabricación de piezas y gestión de colecciones, la distribución de productos de acuerdo con la demanda del consumidor, así como programas que ayudan a los consumidores durante las compras y más. Dentro de los avances más interesantes que llegan a mejorar por completo el sector moda y son un fiel reflejo de que la IA trae cambios sustanciales, encontramos la creación de plataformas que pueden predecir el comportamiento de los consumidores, realizando una previsibilidad de las tendencias, en el que se reúnen los datos sobre el comportamiento humano, como los de consumo e interés, los cuales, sirven de fundamento para producir colecciones que cada vez son más cercanas a los intereses de compra de los usuarios, lo que inevitablemente conllevaría a un aumento de las ventas y rentabilidad de estas colecciones. El segundo de ellos, se realiza al momento de producción de la prenda, empezando por una automatización industrial en la que máquinas como herramientas de patronaje, corte automatizado y herramientas de corte que pueden utilizar el aprendizaje automático para evitar el desperdicio de producto y así garantizar una producción más sostenible y amigable con el medio ambiente; además de ello, la IA ha contribuido a la dirección de la información y también a la comprensión de patrones como los costos, el tiempo de producción, el gasto por pieza y otras métricas que son necesarias para una buena gestión del producto. Por último, uno de las más interesantes fue presentado en la semana de la moda en Buenos Aires (BAFweek 2023) en la cual se realizó un desfile virtual inmerso en la red social aumentada Spatial y se presentó el Marketplace Metafashion en la que el público pudo probarse la colección desde su celular, iniciativa que, a su vez, mostró el sello de Inditex, por medio de la marca Stradivarius, exhibiendo una campaña por completo creada con IA, desde las prendas hasta sus modelos. Este cambio trascendental, revolucionará por completo la compra virtual de prendas, puesto que muchas personas, al día de hoy, se abstienen de hacerlo por no saber cómo se les ajustara al cuerpo o se verá en ellas sin medirla, pero con el hecho de poder crear un avatar virtual que se ajuste a la persona y que permita medirse una prenda de manera virtua l, será lo necesario para cambiarlo todo. Y lo más increíble es el saber que este será solo uno de los millones de transformaciones que traerá la IA al sector de la moda.
En el mundo de la música ya se había visto en más de una ocasión como algunos artistas utilizaban avatares para representar sus “yo” digitales como en el caso de la banda Gorilaz, e incluso representando por completo a personas inexistentes como en el caso de Hatsune Miku. Esta tendencia virtual fue llevada a un nuevo nivel por la banda de rock, Kiss, que presentó a sus propios avatares virtuales. A diferencia de otras agrupaciones, Kiss generó sus propias representaciones virtuales al momento de realizar su último concierto presencial en el escenario del Maddison Square Garden, en Estados Unidos. Fue en ese momento en el que aparecieron en pantalla, y por medio de hologramas flotantes, cuatro avatares con la misma apariencia de la banda original y cantando un clásico del grupo: God Gave Rock N’ Roll To You. Fue así como Paul Stanley, Gene Simmons, Tommy Thayer Y Eric Singer, los integrantes de la banda, fueron representados como “superhéroes de fantasía”, según la agencia Pophouse Entertainment, que fue la encargada de asociarse con Industrial Light & Magic, una compañía propiedad de George Lucas, creador de Star Wars, para la creación de estos personajes. El comunicado oficial de la agrupación también indicó que esta sería una forma por medio de las que Kiss “seguirá vivo como artistas virtuales con ayuda de sus avatares virtuales en el futuro”. Durante la presentación de las representaciones digitales, Paul Stanley, la voz principal del grupo, anunció: “Kiss army, su amor, su poder, nos ha hecho inmortales ¡La nueva era de Kiss empieza ahora!”. Los avatares aparecieron en la pantalla en lo que sería un planeta alienígena y tocando sus instrumentos acompañados de efectos visuales como humo, fuego e incluso con alas que les permitían volar. Esta no sería la primera vez que un grupo es reemplazado con avatares virtuales pues Pophouse Entertainment ya hizo algo similar con ABBA en su espectáculo llamado “ ABBA Voyage ”. Por otro lado, es aspecto más atractivo del uso de estos personajes es que, además que la banda podrá seguir realizando presentaciones, el apartado visual de estos conciertos será aún más elaborado pues los avatares deberán presentar sus “poderes” usando efectos como luces, fuegos artificiales, etc. Pese a que ya fue anunciada la incorporación de estos avatares a futuras presentaciones, estas aún no se han oficializado. Por su parte, Gene Simmons, uno de los fundadores de Kiss, indicó que la banda “seguirá por siempre joven y se mantendrá como un ícono”, mientras que Stanley aseguró que es una forma de ver a Kiss inmortalizado y eleva al grupo “a un nivel completamente diferente, mucho más allá que solo una banda”. Además, añadió que los logros de la banda no son suficientes pues “el grupo merece vivir porque es más grande que nosotros (...) Es emocionante ver cómo vamos al siguiente nivel y vernos inmortales”. Stanley también aclaró que esta nueva forma de ver a la banda tocar y presentarse es una forma de “pensar en nosotros más allá de ser solo una banda de rock ”. Si bien los avatares virtuales no sean precisamente los artistas en vivo, esto no reduciría la expectativa de sus seguidores por ver a sus artistas en vivo pues, según Bloomberg, en el caso de ABBA, sus presentaciones virtuales han acumulado al menos dos millones de dólares cada semana. Para Kiss, el ser una agrupación histórica podría generar este tipo de ganancias. Por otro lado, los shows de Taylor Swift del Eras Tour llegan a recaudar más de cientos de millones de dólares y ofrece una experiencia tecnológica completa no solo a nivel sonoro sino también visual, por lo que es un factor relevante al momento de brindar un espectáculo musical.
La Inteligencia Artificial (IA) se entiende como la capacidad de las máquinas, el software y las tecnologías para establecer conexiones y relacionar la información de manera similar a la inteligencia humana. Esta, ha llegado a causar un grande impacto en la mayoría de los aspectos de nuestras vidas, y ahora lo ha hecho en uno de los sectores que más ha crecido a lo largo de los años, la moda. Desde la llegada de la IA, las personas se han encontrado en un constante interrogante pues no se sabe con certeza si es simplemente una moda pasajera o algo que llegó para quedarse, y de ser así cabe preguntarnos si se encamina a reemplazar labores humanas, por ejemplo, el año pasado, la emblemática marca Levi’s anunció que desde finales del 2023, empezarían a complementar modelos tradicionales de carne y hueso con avatares desarrollados por herramientas de IA. Estos modelos digitales se utilizarían para el catálogo, con el objetivo de “fomentar la diversidad”. A su vez, en Nueva York el pasado 20 y 21 de abril se celebró la primera semana de la moda con IA, llamada “AI Fashion Week”, la cual representó la simbiosis entre el ingenio humano y el potencial que representa la Inteligencia Artificial como herramienta fundamental para la moda. Con el desarrollo de esta inteligencia, se abre un mundo lleno de ideas y herramientas que pueden ser utilizadas para avanzar de manera progresiva en el sector moda y en todas las fases de los productos de moda, desde la invención del diseño, pasando por un software que automatiza las etapas del proceso de fabricación de piezas y gestión de colecciones, la distribución de productos de acuerdo con la demanda del consumidor, así como programas que ayudan a los consumidores durante las compras y más. Dentro de los avances más interesantes que llegan a mejorar por completo el sector moda y son un fiel reflejo de que la IA trae cambios sustanciales, encontramos la creación de plataformas que pueden predecir el comportamiento de los consumidores, realizando una previsibilidad de las tendencias, en el que se reúnen los datos sobre el comportamiento humano, como los de consumo e interés, los cuales, sirven de fundamento para producir colecciones que cada vez son más cercanas a los intereses de compra de los usuarios, lo que inevitablemente conllevaría a un aumento de las ventas y rentabilidad de estas colecciones. El segundo de ellos, se realiza al momento de producción de la prenda, empezando por una automatización industrial en la que máquinas como herramientas de patronaje, corte automatizado y herramientas de corte que pueden utilizar el aprendizaje automático para evitar el desperdicio de producto y así garantizar una producción más sostenible y amigable con el medio ambiente; además de ello, la IA ha contribuido a la dirección de la información y también a la comprensión de patrones como los costos, el tiempo de producción, el gasto por pieza y otras métricas que son necesarias para una buena gestión del producto. Por último, uno de las más interesantes fue presentado en la semana de la moda en Buenos Aires (BAFweek 2023) en la cual se realizó un desfile virtual inmerso en la red social aumentada Spatial y se presentó el Marketplace Metafashion en la que el público pudo probarse la colección desde su celular, iniciativa que, a su vez, mostró el sello de Inditex, por medio de la marca Stradivarius, exhibiendo una campaña por completo creada con IA, desde las prendas hasta sus modelos. Este cambio trascendental, revolucionará por completo la compra virtual de prendas, puesto que muchas personas, al día de hoy, se abstienen de hacerlo por no saber cómo se les ajustara al cuerpo o se verá en ellas sin medirla, pero con el hecho de poder crear un avatar virtual que se ajuste a la persona y que permita medirse una prenda de manera virtua l, será lo necesario para cambiarlo todo. Y lo más increíble es el saber que este será solo uno de los millones de transformaciones que traerá la IA al sector de la moda.
En el mundo de la música ya se había visto en más de una ocasión como algunos artistas utilizaban avatares para representar sus “yo” digitales como en el caso de la banda Gorilaz, e incluso representando por completo a personas inexistentes como en el caso de Hatsune Miku. Esta tendencia virtual fue llevada a un nuevo nivel por la banda de rock, Kiss, que presentó a sus propios avatares virtuales. A diferencia de otras agrupaciones, Kiss generó sus propias representaciones virtuales al momento de realizar su último concierto presencial en el escenario del Maddison Square Garden, en Estados Unidos. Fue en ese momento en el que aparecieron en pantalla, y por medio de hologramas flotantes, cuatro avatares con la misma apariencia de la banda original y cantando un clásico del grupo: God Gave Rock N’ Roll To You. Fue así como Paul Stanley, Gene Simmons, Tommy Thayer Y Eric Singer, los integrantes de la banda, fueron representados como “superhéroes de fantasía”, según la agencia Pophouse Entertainment, que fue la encargada de asociarse con Industrial Light & Magic, una compañía propiedad de George Lucas, creador de Star Wars, para la creación de estos personajes. El comunicado oficial de la agrupación también indicó que esta sería una forma por medio de las que Kiss “seguirá vivo como artistas virtuales con ayuda de sus avatares virtuales en el futuro”. Durante la presentación de las representaciones digitales, Paul Stanley, la voz principal del grupo, anunció: “Kiss army, su amor, su poder, nos ha hecho inmortales ¡La nueva era de Kiss empieza ahora!”. Los avatares aparecieron en la pantalla en lo que sería un planeta alienígena y tocando sus instrumentos acompañados de efectos visuales como humo, fuego e incluso con alas que les permitían volar. Esta no sería la primera vez que un grupo es reemplazado con avatares virtuales pues Pophouse Entertainment ya hizo algo similar con ABBA en su espectáculo llamado “ ABBA Voyage ”. Por otro lado, es aspecto más atractivo del uso de estos personajes es que, además que la banda podrá seguir realizando presentaciones, el apartado visual de estos conciertos será aún más elaborado pues los avatares deberán presentar sus “poderes” usando efectos como luces, fuegos artificiales, etc. Pese a que ya fue anunciada la incorporación de estos avatares a futuras presentaciones, estas aún no se han oficializado. Por su parte, Gene Simmons, uno de los fundadores de Kiss, indicó que la banda “seguirá por siempre joven y se mantendrá como un ícono”, mientras que Stanley aseguró que es una forma de ver a Kiss inmortalizado y eleva al grupo “a un nivel completamente diferente, mucho más allá que solo una banda”. Además, añadió que los logros de la banda no son suficientes pues “el grupo merece vivir porque es más grande que nosotros (...) Es emocionante ver cómo vamos al siguiente nivel y vernos inmortales”. Stanley también aclaró que esta nueva forma de ver a la banda tocar y presentarse es una forma de “pensar en nosotros más allá de ser solo una banda de rock ”. Si bien los avatares virtuales no sean precisamente los artistas en vivo, esto no reduciría la expectativa de sus seguidores por ver a sus artistas en vivo pues, según Bloomberg, en el caso de ABBA, sus presentaciones virtuales han acumulado al menos dos millones de dólares cada semana. Para Kiss, el ser una agrupación histórica podría generar este tipo de ganancias. Por otro lado, los shows de Taylor Swift del Eras Tour llegan a recaudar más de cientos de millones de dólares y ofrece una experiencia tecnológica completa no solo a nivel sonoro sino también visual, por lo que es un factor relevante al momento de brindar un espectáculo musical.