Llega a los cines nacionales la increíble historia real que conmovió al mundo, “ARTHUR: UNA AMISTAD SIN LÍMITES”. La película está basada en el libro del deportista sueco Mikael Lindnord, “Arthur, el perro que cruzó la jungla para buscar un hogar”. Sinopsis: El capitán de un equipo de deporte extremo tiene su última oportunidad para competir en el Campeonato Mundial de Carreras de Aventura en República Dominicana. El aventurero deportista Michael Light (Mark Wahlberg) y su equipo de atletas (Simu Liu, Nathalie Emmanuel y Ali Suliman), conocen a un perro callejero y herido. Inspirados por el viaje aparentemente imposible del perro a lo largo de la carrera para seguirles el ritmo, Michael Light y su equipo acogen al can, lo llaman Arthur y lo convierten en su mascota en el camino hacia un final inspirador, donde Arthur redefine lo que la victoria, la lealtad y la amistad realmente significan. Reparto: Mark Wahlberg, Nathalie Emmanuel, Simu Liu, Juliet Rylance Dirección: Simon Cellan Jones Guión: Michael Brandt / Mikael Lindnord Duración: 106 minutos Univisión. A continuación, puedes ver el tráiler de Arthur: una amistad sin límites :
Roberta es una aburrida ama de casa que se distrae leyendo los anuncios de contactos del periódico. Le gustan especialmente los mensajes que se escriben una chica llamada Susan y su novio. Cuando descubre que Susan llega a la ciudad decide conocerla en persona, pero un golpe en la cabeza le hará olvidar su verdadera identidad y esto la llevará a vivir numerosos enredos. Esta película, dirigida por Susan Seidelman, es una comedia romántica situada en el ‘underground’ neoyorquino con tintes del estilo de Jacques Rivette y de las comedias clásicas de los 40. A pesar de su bajo presupuesto, el filme resultó ser un bombazo de taquilla. El secreto de su éxito fue la participación de la cantante Madonna, haciendo gala de su estilo rebelde y provocador. La directora se arriesgó al dirigir su segundo filme confiando un papel a una estrella del pop de la que se dudaba su calidad como actriz, pero las críticas sobre el trabajo de Madonna fueron positivas, no como en casos posteriores, en los que ha sido duramente criticada (Shangai Surprise o El cuerpo del delito).
Flashdance, la icónica película romántica de 1983, dirigida por Adrian Lyne y protagonizada por Jennifer Beals y Michael Nouri, sigue siendo un referente en el mundo del cine. Esta cinta no solo fue una de las más taquilleras de la década de los 80, sino que también se ganó un lugar como clásico indiscutible, cosechando premios en los Óscar, BAFTA, Globo de Oro y Grammy. La colaboración entre los productores Don Simpson y Jerry Bruckheimer marcó un hito con Flashdance, influyendo en otras películas emblemáticas de la época como Footloose, Purple Rain y Top Gun. Además, el talento del director Adrian Lyne se hizo evidente en este filme que lo catapultaría a la fama. A pesar de las críticas iniciales, Flashdance logró conquistar al público convirtiéndose en un éxito arrollador en taquilla. La banda sonora compilada por Giorgio Moroder incluyó temas memorables como Maniac interpretada por Michael Sembello y Flashdance... What a Feeling, ganadora del Premio Óscar. Con su impactante coreografía realizada principalmente por la bailarina francesa Marine Jahan, esta película dejó una huella imborrable en la cultura pop. A día de hoy sigue siendo recordada con cariño tanto por sus fans originales como por nuevas generaciones ávidas de disfrutar su energía contagiosa y su inolvidable historia romántica. Éxitos del pop ochentero La cantante de los dos grandes éxitos de los 80´s ‘Fama’ y ‘Flashdance’, nació en el Bronx de Nueva York el 18 de marzo de 1959 y falleció el 25 de noviembre de 2022. Su padre era puertorriqueño y su madre, cubano-estadounidense. Irene saltó al éxito cuando cantó el tema principal de la película ‘Fama’, que trata sobre la vida de los estudiantes de una escuela secundaria de artes escénicas de Nueva York. Su trabajo en el filme, en el que interpretó a Coco Hernández, le valió nominaciones a los premios Grammy como Mejor Artista Nueva y Mejor Artista Pop Femenina, también le dio la nominación a Mejor Actriz en los Globos de Oro de 1981. Irene fue luego coautora y cantante del tema ‘Flashdance... What a Feeling’ para la exitosa película homónima de 1983, que describe la vida de una aspirante a bailarina interpretada por Jennifer Beals. Con esa canción ganó un Óscar en 1984 y dos premios Grammy. Ella se formó en música, danza y canto en la década de 1970, siendo muy joven, comenzó a frecuentar los escenarios y los platós de televisión, incluyendo ‘The Tonight Show’, con Johnny Carson, que por entonces oficiaba de catapulta al mundo del espectáculo en Estados Unidos. La película ‘Flashdance’, la cual fue distribuida por los estudios de Paramount Pictures, contó con un presupuesto de US$ 7 millones, y recaudó 201.5 millones de dólares.
La aplaudida película ZONA DE INTERÉS, la nueva producción de A24, ha sido catalogada por la crítica especializada como “Brillante y Extraordinaria” es un retrato del holocausto abordado de una manera innovadora y que fija la mirada en la ausencia moral de quienes fueron parte de él. ZONA DE INTERÉS, fue premiada en Cannes obteniendo “Gran Premio del Jurado”, “Premio FIPRESCI” y recientemente nominada a Cinco Oscar en las categorías de “Mejor Película”, “Mejor Película Internacional”, “Mejor Director” (Jonathan Glazer), “Mejor Guion Adaptado” y “Mejor Sonido”. Sinopsis : El comandante de Auschwitz, Rudolf Höss (Christian Friedel) y su esposa Hedwig (Sandra Hüller), se esfuerzan por construir una vida de ensueño para su familia en una inmaculada casa con jardín junto al campo de concentración. Desde ahí la familia puede ver los humos y las cenizas que se esparcen por todas partes, retratando la brutalidad y el horror que ocurre al otro lado de la pared. Críticas de la prensa internacional: “Devastadora y vital, audaz y brillante” The Telegraph “Un brillante análisis de la complicidad humana” The Playlist “Una obra maestra que no te deja parpadear” BBC Ficha Técnica: Dirección: Jonathan Glazer Guion: Jonathan Glazer (Basada en la novela de Martin Amis) Elenco: Christian Friedel, Sandra Hüller, Imogen Kogge, Max Beck, Johann Karthaus, Luis Noah Witte, Nele Ahrensmeier Países: Británica-polaca-estadounidense Fecha de estreno Chile: 15 de febrero 2024 Duración: 105 minutos Género: Drama Distribución: Diamond Films
Este martes 23 de enero la Academia del Cine dio a conocer sus nominados para la próxima celebración de los Oscars, la cual se llevará a cabo el 10 de marzo. Dentro de las nominaciones, se destacan “Oppenheimer” y “Pobres criaturas” como las más nominadas en 13 y 11 categorías respectivamente. No obstante, generó debate en redes sociales el poco reconocimiento a “Barbie” con solo siete nominaciones, pese al éxito de taquilla, y la falta de Margot Robbie en la categoría Mejor Actriz y Greta Gerwig en Dirección. A lo anterior, se suma que Ryan Gosling figura entre los nominados, lo que desató críticas en redes sociales. La molestia se centra en la aparente exclusión de las mujeres protagonistas de “Barbie”, como una contradicción al mensaje feminista que representa la película. En respuesta a las críticas, Ryan Gosling emitió una declaración a través del Instagram de su estilista, donde expresó: “No hay Ken sin Barbie”. El actor, nominado como Mejor Actor de Reparto, reconoció la importancia de Gerwig y Robbie en la realización de la película, calificándolas como las dos personas responsables de la producción. A pesar de la controversia, “Barbie” competirá en diversas categorías, incluida la de Mejor Película, donde enfrentará a favoritos como “Los asesinos de la luna” y “Oppenheimer”. Gosling concluyó su declaración expresando su alegría por los otros colegas nominados y elogió la contribución de América Ferrera, también nominada a Mejor Actriz de Reparto por su monólogo como Gloria en “Barbie”. La polémica destaca no solo la calidad cinematográfica de “Barbie” sino también la relevancia de reconocer el trabajo de mujeres destacadas en la industria del cine. Cabe destacar, además, que este año solo hay una mujer nominada en Dirección, siendo Justin Triet por “Anatomía de una caída”, la única entre cuatro hombres, quedando fuera de competencia otras cineastas como Sofia Coppola.
Llega a los cines nacionales la increíble historia real que conmovió al mundo, “ARTHUR: UNA AMISTAD SIN LÍMITES”. La película está basada en el libro del deportista sueco Mikael Lindnord, “Arthur, el perro que cruzó la jungla para buscar un hogar”. Sinopsis: El capitán de un equipo de deporte extremo tiene su última oportunidad para competir en el Campeonato Mundial de Carreras de Aventura en República Dominicana. El aventurero deportista Michael Light (Mark Wahlberg) y su equipo de atletas (Simu Liu, Nathalie Emmanuel y Ali Suliman), conocen a un perro callejero y herido. Inspirados por el viaje aparentemente imposible del perro a lo largo de la carrera para seguirles el ritmo, Michael Light y su equipo acogen al can, lo llaman Arthur y lo convierten en su mascota en el camino hacia un final inspirador, donde Arthur redefine lo que la victoria, la lealtad y la amistad realmente significan. Reparto: Mark Wahlberg, Nathalie Emmanuel, Simu Liu, Juliet Rylance Dirección: Simon Cellan Jones Guión: Michael Brandt / Mikael Lindnord Duración: 106 minutos Univisión. A continuación, puedes ver el tráiler de Arthur: una amistad sin límites :
Roberta es una aburrida ama de casa que se distrae leyendo los anuncios de contactos del periódico. Le gustan especialmente los mensajes que se escriben una chica llamada Susan y su novio. Cuando descubre que Susan llega a la ciudad decide conocerla en persona, pero un golpe en la cabeza le hará olvidar su verdadera identidad y esto la llevará a vivir numerosos enredos. Esta película, dirigida por Susan Seidelman, es una comedia romántica situada en el ‘underground’ neoyorquino con tintes del estilo de Jacques Rivette y de las comedias clásicas de los 40. A pesar de su bajo presupuesto, el filme resultó ser un bombazo de taquilla. El secreto de su éxito fue la participación de la cantante Madonna, haciendo gala de su estilo rebelde y provocador. La directora se arriesgó al dirigir su segundo filme confiando un papel a una estrella del pop de la que se dudaba su calidad como actriz, pero las críticas sobre el trabajo de Madonna fueron positivas, no como en casos posteriores, en los que ha sido duramente criticada (Shangai Surprise o El cuerpo del delito).
Flashdance, la icónica película romántica de 1983, dirigida por Adrian Lyne y protagonizada por Jennifer Beals y Michael Nouri, sigue siendo un referente en el mundo del cine. Esta cinta no solo fue una de las más taquilleras de la década de los 80, sino que también se ganó un lugar como clásico indiscutible, cosechando premios en los Óscar, BAFTA, Globo de Oro y Grammy. La colaboración entre los productores Don Simpson y Jerry Bruckheimer marcó un hito con Flashdance, influyendo en otras películas emblemáticas de la época como Footloose, Purple Rain y Top Gun. Además, el talento del director Adrian Lyne se hizo evidente en este filme que lo catapultaría a la fama. A pesar de las críticas iniciales, Flashdance logró conquistar al público convirtiéndose en un éxito arrollador en taquilla. La banda sonora compilada por Giorgio Moroder incluyó temas memorables como Maniac interpretada por Michael Sembello y Flashdance... What a Feeling, ganadora del Premio Óscar. Con su impactante coreografía realizada principalmente por la bailarina francesa Marine Jahan, esta película dejó una huella imborrable en la cultura pop. A día de hoy sigue siendo recordada con cariño tanto por sus fans originales como por nuevas generaciones ávidas de disfrutar su energía contagiosa y su inolvidable historia romántica. Éxitos del pop ochentero La cantante de los dos grandes éxitos de los 80´s ‘Fama’ y ‘Flashdance’, nació en el Bronx de Nueva York el 18 de marzo de 1959 y falleció el 25 de noviembre de 2022. Su padre era puertorriqueño y su madre, cubano-estadounidense. Irene saltó al éxito cuando cantó el tema principal de la película ‘Fama’, que trata sobre la vida de los estudiantes de una escuela secundaria de artes escénicas de Nueva York. Su trabajo en el filme, en el que interpretó a Coco Hernández, le valió nominaciones a los premios Grammy como Mejor Artista Nueva y Mejor Artista Pop Femenina, también le dio la nominación a Mejor Actriz en los Globos de Oro de 1981. Irene fue luego coautora y cantante del tema ‘Flashdance... What a Feeling’ para la exitosa película homónima de 1983, que describe la vida de una aspirante a bailarina interpretada por Jennifer Beals. Con esa canción ganó un Óscar en 1984 y dos premios Grammy. Ella se formó en música, danza y canto en la década de 1970, siendo muy joven, comenzó a frecuentar los escenarios y los platós de televisión, incluyendo ‘The Tonight Show’, con Johnny Carson, que por entonces oficiaba de catapulta al mundo del espectáculo en Estados Unidos. La película ‘Flashdance’, la cual fue distribuida por los estudios de Paramount Pictures, contó con un presupuesto de US$ 7 millones, y recaudó 201.5 millones de dólares.
La aplaudida película ZONA DE INTERÉS, la nueva producción de A24, ha sido catalogada por la crítica especializada como “Brillante y Extraordinaria” es un retrato del holocausto abordado de una manera innovadora y que fija la mirada en la ausencia moral de quienes fueron parte de él. ZONA DE INTERÉS, fue premiada en Cannes obteniendo “Gran Premio del Jurado”, “Premio FIPRESCI” y recientemente nominada a Cinco Oscar en las categorías de “Mejor Película”, “Mejor Película Internacional”, “Mejor Director” (Jonathan Glazer), “Mejor Guion Adaptado” y “Mejor Sonido”. Sinopsis : El comandante de Auschwitz, Rudolf Höss (Christian Friedel) y su esposa Hedwig (Sandra Hüller), se esfuerzan por construir una vida de ensueño para su familia en una inmaculada casa con jardín junto al campo de concentración. Desde ahí la familia puede ver los humos y las cenizas que se esparcen por todas partes, retratando la brutalidad y el horror que ocurre al otro lado de la pared. Críticas de la prensa internacional: “Devastadora y vital, audaz y brillante” The Telegraph “Un brillante análisis de la complicidad humana” The Playlist “Una obra maestra que no te deja parpadear” BBC Ficha Técnica: Dirección: Jonathan Glazer Guion: Jonathan Glazer (Basada en la novela de Martin Amis) Elenco: Christian Friedel, Sandra Hüller, Imogen Kogge, Max Beck, Johann Karthaus, Luis Noah Witte, Nele Ahrensmeier Países: Británica-polaca-estadounidense Fecha de estreno Chile: 15 de febrero 2024 Duración: 105 minutos Género: Drama Distribución: Diamond Films
Este martes 23 de enero la Academia del Cine dio a conocer sus nominados para la próxima celebración de los Oscars, la cual se llevará a cabo el 10 de marzo. Dentro de las nominaciones, se destacan “Oppenheimer” y “Pobres criaturas” como las más nominadas en 13 y 11 categorías respectivamente. No obstante, generó debate en redes sociales el poco reconocimiento a “Barbie” con solo siete nominaciones, pese al éxito de taquilla, y la falta de Margot Robbie en la categoría Mejor Actriz y Greta Gerwig en Dirección. A lo anterior, se suma que Ryan Gosling figura entre los nominados, lo que desató críticas en redes sociales. La molestia se centra en la aparente exclusión de las mujeres protagonistas de “Barbie”, como una contradicción al mensaje feminista que representa la película. En respuesta a las críticas, Ryan Gosling emitió una declaración a través del Instagram de su estilista, donde expresó: “No hay Ken sin Barbie”. El actor, nominado como Mejor Actor de Reparto, reconoció la importancia de Gerwig y Robbie en la realización de la película, calificándolas como las dos personas responsables de la producción. A pesar de la controversia, “Barbie” competirá en diversas categorías, incluida la de Mejor Película, donde enfrentará a favoritos como “Los asesinos de la luna” y “Oppenheimer”. Gosling concluyó su declaración expresando su alegría por los otros colegas nominados y elogió la contribución de América Ferrera, también nominada a Mejor Actriz de Reparto por su monólogo como Gloria en “Barbie”. La polémica destaca no solo la calidad cinematográfica de “Barbie” sino también la relevancia de reconocer el trabajo de mujeres destacadas en la industria del cine. Cabe destacar, además, que este año solo hay una mujer nominada en Dirección, siendo Justin Triet por “Anatomía de una caída”, la única entre cuatro hombres, quedando fuera de competencia otras cineastas como Sofia Coppola.